Dans ce projet photographique abstrait, j'explore la relation entre émotion et sentiment, en partant de l'idée que les sentiments sont des émotions devenues conscientes. Là où l’émotion est brute, fugace et souvent incontrôlée, le sentiment, lui, s’inscrit dans la durée, dans la réflexion, dans la prise de conscience de ce que l’on ressent.

Plutôt que de représenter littéralement des expressions humaines, j’ai choisi le langage de l’abstraction visuelle pour illustrer ce processus intérieur : la transformation d’un état émotionnel en une sensation pensée, reconnue, intégrée.

À travers les matières, les flous, les superpositions, et le jeu des lumières diffuses ou contrastées, chaque image cherche à capter un état de passage – ce moment fragile où l’émotion prend forme, se précise, se dépose dans l’esprit pour devenir un sentiment.

Les formes troubles, les textures fragmentées ou fluides sont volontairement ambivalentes. Elles laissent place à l’interprétation, comme les sentiments eux-mêmes, souvent complexes, mêlés, parfois contradictoires. Le flou devient alors un outil d’expression : ce n’est pas l’indéfinition, mais plutôt la richesse de l’indicible.

Ce travail invite le spectateur à ne pas chercher à "comprendre" mais à ressentir consciemment : à se laisser toucher par des images non figuratives qui éveillent, en lui, ses propres paysages émotionnels.

In this abstract photographic project, I explore the relationship between emotion and feeling, based on the idea that feelings are emotions that have become conscious. While emotion is raw, fleeting, and often uncontrolled, feeling is rooted in duration, reflection, and the awareness of what we are experiencing.

Rather than depicting human expressions literally, I chose the language of visual abstraction to illustrate this inner process: the transformation of an emotional state into a thought-out, acknowledged, and integrated sensation.

Through textures, blurs, overlays, and the play of diffuse or contrasting light, each image seeks to capture a transitional state — that fragile moment when emotion begins to take shape, becomes clearer, and settles in the mind to become a feeling.

The hazy forms, fragmented or fluid textures are deliberately ambivalent. They leave room for interpretation, just like feelings themselves — often complex, mixed, sometimes contradictory. Blur here becomes a means of expression: not a lack of definition, but the richness of what cannot be put into words.

This work invites the viewer not to “understand,” but to consciously feel — to be touched by non-figurative images that awaken their own emotional landscapes.